program
· Class A
- 오리엔테이션
- 시각예술과 소통
- 낙서와 재료궁합
- 무의식적 조형접근 캐릭터
- 드로잉1
- 마띠에르
- 하이퍼리얼
- 상상
- 이미지와 생각
- 사진
- 드로잉2
- 현대와 기법
- 페인팅1
- 도상의 마스터
- 페인팅2
- 지표와 발런스
- 엠티
- 페인팅3
- 먹과 조합
- 드로잉3
- 현대드로잉과 디자인
- 캐릭터디자인과 상징
- 페인팅4
- 페인팅과 실험조합
- 컴포지션1
- 실험구상과 꼴라주
- 컴포지션2
- 패턴과 장식
- 모던1
- 꼴라주
- 앗쌍블라주
- 정크
- 판화와 조합
- 아티스트 프린팅
- 영상과 상징
- 모던2
- 상징이미지
- 아이디어
- 미니멀
- 낙서2
· Class B
- 디지털 아트
- 포토샵, 일러스트레이터
- 타이포
- 미니멀과 상징2
- 아이덴티티와 스타일
- 시각예술의 상업적 소통
- 디자인
- 일러스트레이션
- 화인아트
- 비주얼스터디 프리젠테이션
- 북 일러스트레이션
- 아티스트 북
- 그림책
- 문고
- 광고 일러스트레이션
- 로고와 상징
- 비지니스 카드
- 포트폴리오
프로그램의 의의
· Class A
시각조형예술의 발런스와 시대성 습득 (6개월)
거장들은 스터디, 트레이닝 방법들을 적용 합니다.
시각예술의 4대미학 “도상, 지표, 상징, 레디메이드”에 대한 작업과 숨은 취향, 단점보완, 장점강화를 목적으로 합니다.
· 4대 조형 미학이란?
도상 : 기본적인 닮음으로부터 시작하여 분위기와 깊이에 관한 작업을 공부하고
지표 : 도상의 틀을 벗어나 우연성의 발런스에 대한 감각을 공부 합니다.
상징 : A과정에서 상징이란 변형과 단순화의 감각을 트레이닝 하고
(B과정에서는 아이텐티티 중심의 상징을 공부합니다.)
레디메이드 : 흔히 꼴라쥐, 정크, 오브제, 등의 매체를 활용한 장르를 말합니다.
· 실기 :
건식재료와 습식재료를 활용한 드로잉과 페이팅, 실험적 현대 드로잉기법, 동양의 먹과 실험조합, 서양의 현대 실험기법, 프린팅 조합기법, 디지털 접목을 통하여 작업합니다.
· 이론 :
자기직업에 체계적 정리를 돕고자
실기 타이틀에 필요한 미술사를 프레젠테이션 합니다.
· Class B
예술의 프로페셔널화 (7개월)
디지털의 접목을 실험해 보고
미니멀과 아이디어성, 상징적 접근을 스터디 합니다.
시대성과 아이덴티티의 조화를 중심으로 작가주의적 포트폴리오와
프로페셔널에 관한 포트폴리오를 준비합니다.
· 작가주의 포트폴리오 :
자기상징을 중심으로 artist book, fine art 등
· 프로페셔널 포트폴리오 :
광고, 웹, 그림책, 문고류 등의 다양한 장르의 상업적 소통과
아트상품과 같은 예술적 디자인이 중시된
포트폴리오를 창의적으로 만들어 갑니다.
